giovedì 30 settembre 2021

Storia dell’arte contemporanea - Corsi 2021-22

Laurea Magistrale in Storia dell’Arte

Laurea Magistrale in Teatro, musica, danza
Laurea Triennale DAMS (A-L)


Il corso di Teoria e critica dell’arte contemporanea per la Laurea Magistrale in Storia dell'arte e la Laurea Magistrale in Teatro, musica, danza si tiene ogni settimana nel primo semestre, con inizio il 5 ottobre 2021 e termine il 20 dicembre. Tutti i corsi si svolgono in modalità mista, in presenza e on line.

Il corso completo di 72+8 ore di lezione (12 CFU) è caratterizzante per gli studenti della Laurea in Storia dell'arte. Un modulo di durata pari a 36+4 ore di lezione (6 CFU), pure caratterizzante, è previsto al suo interno per gli studenti del corso di Laurea Magistrale in Teatro, musica, danza (con termine a metà novembre).

Il corso di Storia dell’arte contemporanea per la Laurea Triennale DAMS (canale A-L) si tiene ogni settimana nel primo semestre, con inizio il 1 ottobre 2020 e termine a metà novembre (salvo variazioni), per complessive 36+4 ore di lezione (6 CFU).

Tutti gli studenti, senza distinzioni di Corso di Laurea e indirizzo di studio, come pure gli studenti del programma Erasmus, sono benvenuti alle mie lezioni.

ORARIO DELLE LEZIONI

Laurea Magistrale: martedì 14:30-16:30, mercoledì 14:30-16:30, giovedì 17:30-19:30.

Laurea Triennalemartedì 17:30-19:30, mercoledì 17:30-19:30, giovedì 14:30-16:30.

Inizio lezioni: 5 ottobre. Le lezioni si svolgono in presenza nelle aule 1 (LT) e 3 (LM) di via Ostiense 139, e online sulla piattaforma Teams.

Per la sola Laurea Magistrale sono previste, secondo la possibilità e rispettando tutte le precauzioni sanitarie, alcune lezioni in esterno presso la Galleria Nazionale d’Arte Moderna, il MAXXI e altri musei, secondo un calendario che sarà comunicato successivamente.

RICEVIMENTO STUDENTI

I ricevimenti si svolgono sempre online su Teams, oppure previo appuntamento da concordare col docente: si veda l'avviso per i dettagli.

Per ogni informazione su eventuali variazioni vanno consultati gli avvisi relativi in questa stessa pagina.

TESI DI LAUREA

Per le richieste di Tesi (Triennale o Magistrale) vanno consultate prima di tutto le indicazioni fornite a questo link.

ERASMUS STUDENTS

You are welcome to contact me in order to get clarifications or further information about the courses topics, bibliography, and any other relevant matter.

domenica 26 settembre 2021

Storia e teoria dell'arte contemporanea LM - Programma 2021-22

GENIUS LOCI. ARTE E IDENTITÀ ITALIANA 

Nel corso del Novecento la cultura italiana è andata alla ricerca di un baricentro identitario da contrapporre a una modernità avvertita in forma schizofrenica come forza disgregatrice e come componente indispensabile alla sua autodefinizione. Il richiamo a un’eredità impareggiata quanto malferma e l’apertura a una contraddittoria attualità hanno trovato un punto di equilibrio nella nozione di genius loci. Il corso traccia la sua genealogia attraverso alcuni momenti della vicenda italiana, dalla fondazione postunitaria di una storia dell’arte nazionale al fascismo e fino al presente, puntando a fornire una sua nuova lettura critica. Una genealogia non lineare di memorie e immaginazioni che continuano ad avere come posta in gioco la definizione culturale quanto inevitabilmente politica dell’Italia contemporanea.

Il corso comprende alcune visite a musei e luoghi di interesse artistico che saranno svolte in conformità alle norme vigenti.

Le lezioni sono diffuse e registrate su Teams e sono disponibili sul canale Teams apposito della mia pagina docente. Per questo motivo è necessaria l'iscrizione da parte di tutti gli studenti al team del corso su Teams.

Si ricorda che la visione delle lezioni registrate da parte degli studenti che non hanno potuto seguirle "in diretta" è parte integrante del programma di esame.

Testi di riferimento
  • Stefano Chiodi, Genius Loci. Anatomia di un mito italiano, Quodlibet, Macerata 2021
  • Altri testi, saggi e libri sono indicati nelle registrazioni delle lezioni e in parte disponibili in PDF sul canale Teams del corso, nella sezione File.
Modalità di esame

Il corso offre la possibilità di essere seguito in presenza e a distanza e dunque non prevede differenze tra studenti frequentanti e non. A tutti gli studenti è richiesto di assistere alle lezioni, in presenza o registrate, e di conoscere i materiali illustrati.
  • L'esame si svolge in modalità scritta ed esposizione orale (vedi sotto).
  • Al termine del primo e del secondo modulo (40 e 80 ore rispettivamente) verranno svolti test di valutazione.
Esame 12 CFU: la prova d’esame consiste nella redazione e successiva discussione di un paper il cui argomento e la cui bibliografia specifica vanno concordati col docente (lunghezza minima 24.000 caratteri, inclusi spazi, note e bibliografia), da inviare poi via e-mail almeno dieci giorni prima dell’esame. È richiesta inoltre la conoscenza approfondita dei materiali del corso (testi, immagini, film), e la capacità di esporre e commentare nel colloquio orale dell’esame, tematiche, aspetti storici, idee e opere esaminate alla luce dei testi elencati in bibliografia.

Esame 6 CFU: la prova d’esame è scritta ed è svolta in aula (ovvero online se necessario). L’esame si propone di verificare la capacità di presentare e analizzare temi, poetiche, movimenti, artisti affrontati nel corso delle lezioni e trattati nella bibliografia e di attestare la capacità di leggere e interpretare le opere d’arte, utilizzando una terminologia critica adeguata e mettendole in relazione l’opera d'arte al suo contesto storico.

sabato 25 settembre 2021

Storia dell'arte contemporanea LT - Programma 2021-22

LO SGUARDO DELLA MODERNITÀ

Il corso analizza sviluppi storici e personalità cruciali delle arti visive della modernità – dalle avanguardie storiche e fino agli anni Sessanta del XX Secolo –, mettendo a fuoco temi come la relazione con la tecnica e i nuovi media (fotografia, cinema, televisione), con l’inconscio e il corpo, la dialettica tra visibile e invisibile, il rapporto con gli spazi naturali e urbani, ecc. L’analisi di queste tematiche fornirà altresì la metodologia di base per lo studio della storia dei diversi linguaggi che caratterizzano l’arte del Novecento, fornendo gli strumenti critici indispensabili alla lettura di diverse tipologie di opere d’arte.Le lezioni sono diffuse e registrate anche su Teams e sono disponibili sul canale Teams del corso.

Il corso non prevede differenze tra studenti frequentanti e non. A tutti gli studenti è richiesto di assistere alle lezioni, in presenza o registrate, e di conoscere i materiali illustrati dal docente.

Al termine del modulo verrà svolto un test di valutazione (obbligatorio).

Modalità di esame

La prova d’esame è scritta ed è svolta in aula (ovvero online se necessario). L’esame si propone di verificare la capacità di presentare e analizzare temi, poetiche, movimenti, artisti affrontati nel corso delle lezioni e trattati nella bibliografia e di attestare la capacità di leggere e interpretare le opere d’arte, utilizzando una terminologia critica adeguata e mettendole in relazione con il loro contesto storico.

Testi di riferimento
  • Federica Rovati, L’arte del primo Novecento, Einaudi 2015
  • Stephen Kern, Il tempo e lo spazio, Il Mulino 2007: capitoli 4: Il futuro; 5: La velocità; 6: La natura dello spazio, pp. 117-226
  • Philippe Dubois, L'atto fotografico, Urbino 2009, pp. 25-108
  • Jonathan Crary, Le tecniche dell'osservatore. Visione e modernità nel XIX secolo, Einaudi 2013, capitolo 2, pp. 29-70; capitolo 4, pp. 102-142